
Se trata de un magnífico dibujante, aunque dudo que dure pues tiene planeado encargarse de una colección de Batman y hacer algo para Marvel. Habrá que seguir esperando al dibujante regular.



Título: El Regreso de la Nativa (Parte 3 de 7)Por supuesto, no siempre es culpa del autor. Frecuentemente, es culpa nuestra. Fantagraphics es una compañía pequeña con recursos limitados y, a veces, alcanzamos un cuello de botella donde nos hemos sobrecargamos de proyectos y no es posible físicamente exprimir la máquina para sacar el trabajo, o a veces tenemos que poner a un lado algún proyecto no urgente para sacar otros que tengan que salir en una fecha determinada por una razón u otra. (En este momento, personalmente, estoy retrasando nuestro título ROCKY para sacar una traducción que debería haber acabado para Junio).
Alguna veces es la imprenta, pero por mucho que me gustaría echarle la culpa de todo, incluido el calentamiento global, los altos precios del crudo y la carrera de Rob Schneider, aunque es cierto que una mala impresión puede suponer semanas o incluso meses en problemas de distribución y venta, estos sólo son un índice de menos del tercio en la lotería de la impuntualidad.
Y algunas veces es una inesperadamente agotadora y larga producción que no son culpa de nadie. Por ejemplo, en el inminente título de Victor Moscoso “Sex, Rock And Optical Illusions”, resultó ser sorprendemente difícil escanear los gráficos correctamente, y las interminables pruebas lo han mantenido congelado durante varias semanas.
Lo que hemos intentado hacer para sortear este problema es, primero, aprender a no confiar en ciertos autores y, anunciar sus proyectos cuando están disponibles. (Sin nombres). Segundo, hemos aumentado nuestra plantilla. Tercero, estamos confiando más y más en diseñadores externos para ayudar a nuestros trabajadores de plantilla (aunque, por supuesto, a veces no coinciden con nuestros calendarios).
A pesar de todo, para un futuro inmediato, cuando veas un producto de Fantagraphics solicitado para un mes determinado, las posibilidades de que salga dicho mes nunca serán del 100%. Como tu próximo vuelo a Denver. Pero estamos trabajando duro para aumentar el porcentaje y al final llegar a los 90. Oh, realistamente, a los ochentaytantos. Pero como nuestros lectores más leales saben, todo lo que anunciamos sale finalmente. Diablos, mientras hablo estamos acabando Schizo 4 y Feiffer The Collected Works:Passionella.”
Está visto que en cualquier parte del mundo cuecen habas en el campo editorial, sobre todo si hablamos de nuestros adorados tebeos. Siempre estamos oyendo por parte del sector más entendido sobre la profunda crisis de la industria en general y los problemas económicos que tienen las editoriales más humildes para sacar adelante sus proyectos. El viernes pasado, Kim Thompson, editora de Fantagraphics, publicó en el blog de la editorial dos interesantes posts hablando al respecto de un punto sobre el que se habrán preguntado muchos lectores que sigan sus publicaciones directamente desde las tiendas de importación. Como comprador de sus productos, siempre me ha parecido un poco preocupante y, a veces, molesto, la tardanza de muchos de sus títulos, algunos de ellos llegando un año después de la fecha prometida. En el primer post, cuya traducción he dividido en dos partes por su longitud, Thompson nos explica las diversas razones por las que puede suceder esto. Con ello os dejo."El Gran y Tardío* Fantagraphics
Tarde* como fuera de fecha, no muerto. Menudo susto, ¿eh?
Ya te habrás dado cuenta que de vez en cuanto algún libro de Fantagraphics no sale para cuando se había anunciado. Iba a hacer un resumen de proyectos actuales retrasados y cuándo saldrán, pero pensé que sería útil dar una explicación más general antes de profundizar en lo específico.
La razón mas frecuente para que un tñitulo de Fantagraphics llegue tarde es que un artista se pase del plazo (lo siento, Fantahistorietistas, os queremos, pero sabéis que es verdad). Debido al modo en que la distribución (tanto las librerías como las tiendas de comics) funciona, nosotros, como editoriales, tenemos que anunciar los libros antes de que estén completados y, en algunos casos, incluso antes de que estén empezados, cuatros meses para los comics de grapa y hasta un año para los libros (estamos ajustando las novedades de Agosto de 2006 mientras escribo esto), y, como resultado, el calendario de los autores son a veces estimaciones bienintencionadas o futuras e imprudentes esperanzas.
Como editor, uno aprende finalmente quién es de fiar y quién no, y hace planes en consecuencia (específicamente no programando por lo que te dice un artista sino esperando hasta que lo tiene uno en la mano) , aunque las cosas pueden cambiar. Este año, por ejemplo, uno de nuestros autores más fiable y estable se pasó del plazo durante meses, por lo que nunca puedes saber.
Hay todo tipo de razones para estos retrasos, entre ellas simple exceso de optimismo y/o pereza por parte del autor (asñi como problemas de salud o familiar, por supuesto, afortunadamente raros) pero uno de los principales es éste:
Si eres un historietista alternativo que gana la mayor parte del dinero trabajando en la ilustración (como casi todos), básicamente estás perdiendo dinero cada vez que haces un tebeo. En serio: Si Charles Burns dedicara el tiempo y la energía a la ilustración comercial que le dedica a un numero de Black Hole, tendría suficiente pasta extra para comprarse un coche. Y quiero decir un coche por número, no un coche en general. Afortunadamente, su compromiso al medio de su elección prevaleció y tenemos 12 números de una gran serie en lugar de Burns como propietario de una flota de automóviles.
En un sentido muy real, aunque los autores técnicamente son pagados por su trabajo, muchos de los títulos alternativos son un auténtico regalo para ti, el lector . Algo que tener en cuenta…
Los autores alternativos han aprendido a programar su trabajo artístico con el comercial y a planearlo en consecuencia (el anteriormente mencionado Charles Burns, Richard Sala o Seth, de nuestra Distinguida Competencia, siendo todos ellos magníficos ejemplos); sin embargo, puede ocurrir la ocasión de que les salga un trabajo comercial demasiado bueno para rechazarlo y este tenga inesperadas repercusiones en su producción de comics."
*Tarde es Late que significa tarde o difunto, en ingles. Nota del traductor.

En otro orden de cosas, parece ser que el personaje que la actriz Shohreh Aghdashloo interpretará en Xmen 3 está en el aire. En un primer momento se dijo que sería Kavita Rao, pero ella dijo que sería Cecilia Reyes. Ahora han dicho que ella se equivocó y que hará de Kavita Rao. Vamos, que es muy raro que la actriz se equivocara con dos personajes tan distintos... aquí algo no va bien. Por otro lado, se ha anunciado la aparición de otro mutantes más, Jamie Madrox, el Hombre Múltiple. Al final saldrán todos menos Gambito...
Título: Noches Oscuras (Partes 1 y 2 de 2)



Título: El Día del Átomo (Partes 1 y 2 de 4)











Título: Prisionero del Fuego 5 de 6.

Sigue la fiebre de las portadas alternativas, esta vez le toca el turno al House of M 7 y al Sentry 1 por Salvador Larroca y John Romita Sr (recordemos que es su hijo quien dibuja esta serie limitada de 8 números) |



Lupus 1: Esta visto que algo hemos debido de hacer bien en este pais para merecernos una editorial como Astiberri. Ediciones bien cuidadas, precios ajustados para sus tiradas y material de primerisima calidad. En esta ocasión nos encontramos un nuevo trabajo del suizoFrederik Peeters, autor del muy recomendable Constellation y la formidable Pildoras Azules, una historia de amor de las que se te quedan en la memoria durante meses despues de su lectura y cuya fuerza se resiste por abandonarte. En esta ocasión opta por contarnos una historia de ciencia-ficción, o mejor dicho, una historia de las suyas enmarcada en un escenario de este genero. Lupus y Tony, dos amigos desde la infancia, llegan al planeta Norad con la intención de pasar unas vacaciones pescando y drogandose a tutiplen cuando se encuentran con Sanaa, una misteriosa chica que amenaza con traerles problemas.
Or Else 1: Kevin Huizenga recupera las historietas que hizo para fanzines comos Supermonsters en su revista para Drawn & Quarterly. Nos encontramos con una de las lecturas mas revitalizadoras y estimulantes que este humilde escriba se ha echado a la cara en los ultimos tiempos. Con un estilo entre el independiente americano y la linea europea de Jacobs o Herge, este americano de 28 años nos cuenta unas historias semiautobiograficas llenas de experimentos narrativos y plasticos. En medio de una excursión por un cementerio a medianoche, surgen unos zombis para saltar a la viñeta siguiente a una conversación en una cafeteria, dos ciclistas corriendo en una ventosa noche de verano se funden con las hojas y los fondos y las lineas cineticas. Reflexiones sobre la vida diaria, momentos de quietud y la sensación final de haber leido algo que perdurara durante mucho tiempo. Un gran artista al que seguir los pasos.
Cocopiazo 1: Copichuelas, ligoteo del cutre, monstruos inmortales, La Muerte y la busqueda de la Inspiración son los ingredientes de esta historia donde Daniel Warner nos cuenta las peripecias vitales de John Victory, en el viacrucis de ser escritor o borracho a tiempo completo. Mientras esta en una fiesta de seres del mas allá en la que se ha colado robando una invitación, recuerda los sinsabores de sus inicios en el mundo de la escritura tras aceptar los falsos consejos de autenticidad del profesor de su cursillo de escritura. El estilo de Warner se acercaria al de esta animación nueva del canal Cartoon Network que se puede ver en productos como el laboratorio de Dexter pero sin ser tan caricaturizado y su modo de narrar es muy agil. Publicado por Amaze Ink/Slave Labor Graphics
Pigtale 1: Aqui tenemos a alguien que sueña con el mundo de las grandes superproducciones animadas de Hollywood o, al menos, que se lleva el cuaderno de notas a la sala oscura. Ovi Nedelcu da una lección sobre como sería el proximo exitazo de taquilla de Pixar o Disney contandonos la historia de un aspirante a detective privado, su amor platonico (una camarera que canta en su tiempo libre) y un cerdo alterado geneticamente que habla. El tebeo tiene todos los topicos imaginables en este tipo de producciones pero contado con talento y frescura por lo que el resultado queda prometedor y muy resulton. Lo unico malo es que no sea a color. Publicado por Image Comics.
Michael W Kaluta cumplió 58 años el 25 de Agosto de 2005.
El veterano artista, nacido en Guatemala, se fogueó artisticamente en fanzines a finales de los 60 donde demostró estar muy influenciado por el trabajo de Frank Frazetta y Roy Krenkel. En 1969, consiguió su primer trabajo profesional en la editorial Charlton para saltar rapidamente a DC donde ilustraría historias cortas de la revista House Of Secrets.
En 1972, tras dibujar las aventuras de Carson de Venus, un personaje de Edgar Rice Burroughs (uno de sus autores predilectos desde sus tiempos fancineros), como complemento de la serie Korak, Son Of Tarzan, realiza su mítico trabajo junto con Dennis O'Neil en The Shadow (publicado aqui en españa por Zinco), que consistió en una serie de 5 numeros donde su estilo empezaria a madurar.

Durante los 90, casi toda su producción comiquera se ha centrado en la creación de portadas, entre ellas, la serie de The Books Of Magic. A comienzos de la decada, realiza la adaptación en comic, ademas de trabajar en la preproducción de la susodicha pelicula, de The Shadow, tebeo que coescribe y dibuja. Afortunadamente tenemos la agradable noticia que dentro de un mes saldrá, en Estados Unidos, el numero 66 de Lucifer, serie de DC/Vertigo escrita por Mike Carey, ilustrado completamente por el artista. En esta serie viene realizando desde hace unos meses las portadas pero para esta historia autoconclusiva tambien realizará las paginas interiores. Si os gusta este autor, que no se os escape. Aqui os dejamos su portada.

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